Tzintzuntzan, Michoacán.- Del retorno del héroe no siempre triunfante, las más de las veces derrotado, versan y coinciden las historias actuales de guionistas de cine, describió Jesús Pimentel Nieto, director del Taller de Guión Cinematográfico Cine Qua Non Lab (CQNL) que hoy inicia en el municipio de Tzintzuntzan.
A diferencia de las tres ediciones anteriores del taller donde no era posible identificar un hilo conductor o un eje común, comentó, en esta su cuarta emisión existe un rasgo particular que tiene que ver con la correspondencia en los relatos y las preocupaciones en las historias que quieren narrar los guionistas.
Desde la fase de preselección de entre 200 interesados en participar del CQNL de diversas naciones del mundo hasta la selección de los finalistas, los jurados repararon en las similitudes del discurso narrativo: “Muchos de los guiones que nos enviaron este año hablan del retorno, antes llegábamos a recibir tres que coincidían en tema, pero en esta ocasión fue significativo porque es una mayoría”.
En este momento, consideró, “no sé por qué razón, pero entre los guionistas hay una gran necesidad de sentir que regresan a un lugar seguro; como ejemplo está el caso de tres guiones que nos llegaron de diferentes países donde narran la historia de una mujer que retorna con el cadáver de su marido a su lugar de origen y, en lo general, muchos hablan de ese viaje del héroe que de pronto entiende que debe volver a casa y no precisamente como triunfador, sino como derrotado”.
Las coincidencias en el móvil de las historias, para el especialista adecuado sería interesante desentrañarlas por la extensa gama de raíces y voces que llegan o responden a la convocatoria del taller, entre estos guionistas de India, Irán, Perú, Estados Unidos, Puerto Rico, Reino Unidos, Colombia, España, Guatemala, Costa Rica, Holanda, Ecuador, Argentina, Islandia, Bahamas y México.
Los textos de corte fantástico por otra parte, refirió que representan el 30 por ciento de los guiones que reciben más; hasta el momento los jurados no han dado su visto bueno a ninguno, aunque para Pimentel Nieto dos de animación que les enviaron este año eran buenos, pero él tiene voz mas no voto en la selección.
En los cuatro años de realización del taller, el 26 por ciento de los guiones que ahí se han trabajado se encuentran en etapa de post o pre producción para su exhibición en la pantalla grande y uno de ellos: Acantilado, escrito por Luis Trelles, debutó hace dos semanas en Puerto Rico:
Cuatro películas en post producción y ocho en pre producción son las que están basadas en guiones trabajados en CQNL, entre ellas tres de México: La jaula de oro, de Diego Quemada-Diéz y Gibrán Portela; Edén, de Elise DuRant; y Esperadoras, de Jesús Alarcón, y en Tzintzuntzan se rodará, con financiamiento de los Países Bajos y el texto de la guionista holandesa Itandehui Jansen, la cinta Luz de primavera.
Dificultades creativas
Sin embargo el trabajo de los guionistas de cine es complejo en el mundo, ya que, señala, existen sólo tres escuelas para su formación en Nueva York, Los Ángeles y Berlín, cuyos egresados “se sabe que son quienes cuentan las historias de las películas que guardaran en la memoria porque no importa qué tema eligen los preparan para contarlo bien”.
El cine independiente en todo caso tiene que optar por una buena historia si quiere figurar en cartelera frente a producciones comerciales que contratan más de diez guionistas, “arman equipos impresionantes, bien articulados y preparados para competir, e incluso para reescribir el guión si la ocasión lo amerita” y ante los retos, México opinó que debería tener una escuela exclusiva para guionistas:
“Hace falta porque tenemos una vocación natural para contar cuentos, para entender la vida a través del relato, la leyenda y el mito”, pero incluso no existe un apoyo específico para este oficio en el país y faltaría mayor respaldo institucional, porque sucede que proyectos como el CQNL se encuentran de pronto al borde de la extinción:
“Nosotros ahora mismo estamos en una gran crisis, no sabía si el taller se realizaría hasta enero en que nos apoyó la Fundación Cultural Mex-Am”, debido a que la escritora Sabina Berman, amiga de Christina Lizaridi -coordinadora de la parte académica del taller este año- le sugirió que se acercara a esa compañía:
“La fundación buscaba un proyecto mexicano y cultural que acercara ambas naciones y tuviera calidad y lo aprobaron, pero estuvimos a punto de anunciar que no se realizaría; lo hago con amor porque es mi país, pero los colaboradores, no son todos de acá, y con justa razón me dicen que si no se dan las condiciones no vuelven a pagar su avión, porque ponemos mucho dinero de nuestra bolsa porque es complicado reunir el financiamiento necesario”.
El problema del financiamiento en México, opinó Jesús Alarcón, egresado como guionista de la Universidad de Columbia en Nueva York, es que el acceso a los apoyos está restringido “al criterio de las propuestas artísticas porque no existe la visión de industria. En los países estadounidenses piensan en algo que guste y se venda, aquí buscan lo que eleve el conocimiento popular o la imagen nacional”.
No obstante, consideró que la tecnología está al alcance de la mano y no es difícil realizar una película, lo importante “es contar con un guión valioso porque es la base del éxito de una historia”, y en este momento, estimó que cuentan mejores historias por cable en series de televisión como Mad men, The wire o Game of thrones o Breaking bad, “están basadas en grandiosos guiones que podrían ser novelas literarias”, afirmó.
La diferencia entre el guión de cine y el de televisión, añadió Jesús Alarcón, quien participó en el CQNL en 2010 con Esperadoras -historia que habla sobre las mujeres que se quedan en los pueblos mientras sus maridos emigran a Estados Unidos-, es que para el primero debes ser muy hábil para contar en 120 minutos lo que en el otro caso puedes contar en una o varias temporadas.
